На круглом профилированном цоколе, на основании, «земле» установлено скульптурное
изображение молодой девушки, держащей в руках серп и перевязанные лентами колосья пшеницы.
Одета в крестьянское платье немного ниже колен, на голове - чепец.
На основании надпись: HEP. MOREAU и круглое клеймо с надписью: Societe des bronzes de Paris
На цоколе размещена шильда с надписью: ETE SALON DES BEAUX ARTS
Париж. Модель - последняя четверть XIX века. Отливка - первая четверть XX века.
Бронза, литье, чеканка, патинирование
Высота - 49,0

Автором модели представленной композиции является известный французский скульптор, представитель знаменитой художественной династии французских мастеров пластики Ипполит Франсуа Моро (Hippolite Francois Moreau, 1832-1927).
Основателем династии являлся известный скульптор Жан Баптист Моро (Jean Baptiste Moreau, 1797- 1855), отец прославленного французского скульптора Матурина Моро (Mathurin Moreau, 1822-1912), автора многочисленных скульптурных композиций, созданных в стилистике академического искусства. Ипполит Моро, как и многие известные французские скульпторы этого времени, обучался под руководством своего старшего брата Матурина Моро, а затем продолжил курс своего обучения в Париже в Школе изящных искусств под руководством известного скульптора, профессора Франсуа Жуффре (Francais Jouffroy, 1806-1882).
С 1859 по 1913 год скульптор регулярно представлял свои работы на Парижском Салоне, престижной выставке французского художественного творчества. Скульптурные композиции Моро, выполненные по преимуществу в мраморе, неизменно привлекали внимание взыскательной критики и публики. Успеху произведений Моро в немалой степени способствовало то, что в них органично сочетались изысканность композиции, выразительный романтизм и мягкий лиризм, столь характерный для французской школы художественной пластики.
Объектами скульптурных изображений Моро часто становились пленительные женские образы, многие темы и сюжеты его произведений схожи с произведениями его младшего брата Апоста Моро (Auguste Moreau, 1834-1917).
Многим композициям скульптора была свойственна аллегоричность, характерная для художественной стилистики этого времени. Во многом следуя устойчивой иконографии персонифицированных времен года, скульптор создал выразительный образ жаркого Лета, времени созревания и пышного цветения. Этот период года представлен в виде полной жизни и радости молодой крестьянской девушки, несущей в руках зрелые колосья. В ее облике - радостное и уверенное ощущение полноты жизни и радости бытия.
Как следует из надписи, модель представленной композиции экспонировалась на Парижском Салоне, престижном смотре художественных достижений Франции.
Авторская моделировка передана пластикой бронзового литья, подчеркнутого изысканной патиной с плавными сочетаниями полутонов, создающих на бронзовой поверхности выразительную игру света и тени.

Представленная композиция отмечена фирменным клеймом известного парижского бронзолитейного предприятия «Societe des bronzes de Paris». В последней четверти XIX века и до 1930-х гг. это литейное предприятие располагалось по адресу 41 Boulevard du Tempe, а также на 14 Rue Beranger. Здесь выполнялись высококачественные бронзовые отливки по моделям многих известных французских скульпторов.
Публикация: Н. Berman. Bronzes: Sculptures & Founders. Vol. I. P. 147, № 646
СКУЛЬПТУРНАЯ КОМПОЗИЦИЯ «ЕТЕ»(ЛЕТО) имеет несомненное коллекционное, антикварное значение.