Сохранность. Рама-киот. Загрязнения, следы чистки, патина, потертости, царапинки и имеются незначительные мелкие повреждения в виде вмятин. На каменном кресте имеются трещинки. Подвесной камень крошится. Икона. Имеются незначительные тонировки красочного слоя на местах утрат (главным образом, на гиматии Христа).
Описание. Икона «Богоматерь Иверская», написанная на металле, окружена прямоугольной со скругленными углами металлической рамкой, состоящей из двух частей: плоской резной рамки и простого по профилю ободка. Икона в рамке укреплена на пластине из лазурита, в свою очередь, обрамленной сложной по очертаниям литой ажурной рамой. Рама венчается карнизом с прорезным подзором, над которым возвышается крест из лазурита в литой оправе. Каменный крест состоит из четырех крупных фрагментов. В нижней части рамы-киота прикреплена лампада, на которую «наброшено» литое «кружево».
Внизу петля, на которой подвешен маленький лазурит в оправе. На раме и лампаде укреплены круглой формы лазуриты. Рама-киот многосоставная. Части скреплены между собой винтами и заклепками.
Богоматерь представлена в типе Одигитрии. Богоматерь изображена с чуть склоненной к сыну головой. На Ее правой щеке едва заметная кровавая ранка. Младенец Христос восседает на левой руке Матери, Ее правая рука в моленном жесте. Христос благословляет десницей, в левой руке - держит свиток. Христос в зеленом хитоне и красном гиматии. Платье Богоматери синее, мафорий -красно-розовый с зеленым исподом. Звезды, кайма мафория, оторочка рукавов и ворота, надписи - («МР ΘУ» и «ИIС ХРС», «Ивр(с)кiя Пр. Бцы») - золотые. Нимбы - золотая обводка. Лики написаны очень тонко, в живописной манере, с использованием светотеневой моделировки. Розовая гамма личного дополняется серым тоном теней, что создает эффект, немного напоминающий живопись по фарфору. Передающий свето-воздушную среду фон иконы - серо-коричневый.
Иконография. Икона «Богоматерь Иверская» - один из наиболее почитаемых образов Пресвятой Девы в России. Икона, согласно церковному преданию, была спущена на море в IX в., во времена иконоборчества, спустя годы она по водам пришла к грузинскому Иверскому монастырю на Афоне, там сама выбрала место при вратах, со временем, получила второе наименование «Портаитисса», то есть «Вратарница». Принадлежит иконографическому типу Одигитрии. На правой щеке Марии, как правило, изображается кровоточащая рана от удара, нанесенного по лику Богоматери на иконе персидскими захватчиками, напавшими на монастырь. В действительности этот образ был создан в XII в. (Кондаков Н.П. Иконография Богоматери. Т.2. М., 1915. С.214-215).
На Руси образ известен с XVI в. История широкого почитания в России начинается с 1648 г., когда список иконы, выполненный греческим иконописцем, был привезен с Афона в дар царю Алексею Михайловичу. В Москве были вскоре сделаны списки с этой афонской иконы. В России прославилось несколько образов Богоматери Иверской. В Москве особо почитали икону, находящуюся в Иверской часовне у Воскресенских ворот (Красная площадь). Празднование образу 13 (20) октября, 12 (25) февраля, во вторник Светлой седмицы. Представленная икона имеет традиционную иконографию.
Датировка и атрибуция. Икона написана в так называемой академической, а точнее - условно-реалистической манере. Вариант стиля в данном случае указывает на третью четверть XIX в. Здесь нет типологического шаблона, характерного для иконописи чуть более позднего времени, нет признаков собственно модерна. Качество живописного исполнения -высокопрофессиональное, мастер передал красоту идеальных ликов Марии и Младенца, используя светотеневую лепку, умело «вылепил» объемы ликов и складок одеяний. Колорит иконы художник построил на дополнительных цветах, при этом тонко их нюансировал (сравн. разные оттенки красного и зеленого). Особенности колорита, моделировка и сами лики говорят о том, что мастер не принадлежал иконописному цеху, это был, скорее всего, живописец-миниатюрист.
Обрамление иконы в виде рамы-киота представляет собой великолепный образец декоративно-прикладного искусства. Продуманность и архитектурная выстроенность рамы-киота указывают на то, что его проект был подготовлен опытным художником-дизайнером. Использование определенного типа орнаментики, восходящей к русским традициям деревянной архитектуры (резной подзор), и композиция предмета указывают на третью четверть XIX в. - время расцвета русского стиля. Стилистические аналогии - металлические ларцы, выполненные по эскизам Солнцева Ф.Г. в начале 1850-х гг. (Русский стиль. Каталог выставки. М., 1998. 521.522, 524), люстра-паникадило (там же, № 525).
Элегантность сочетания синего камня и латуни, с одной стороны, и тонкое живописное решение иконы, с другой стороны, создают очень стильный художественный ансамбль. Выполненный в русском стиле, этот ансамбль принадлежит одному из наиболее ярких явлений русской художественной культуры России второй половины XIX- начала XX в. Образ «Богоматерь Иверская» в раме-киоте, созданный в третьей четверти ХIХв. имеет несомненное историко-культурное, художественное, и музейно-коллекционное значение.