Экспертное заключение Независимой экспертизы произведений иконописи. Икона «Единородный Сын Божий» (конец XIX - начало XX в.).
Материал и техника: дерево, левкас, темпера, золочение.
Размер: 72 х 57,5 см. Оборотная сторона: щит иконы состоит из двух (?) досок, гладко обработанных и окрашенных в черный цвет, две врезные встречные шпонки утрачены. Древесина незначительно повреждена жуком-древоточцем.
Лицевая сторона: доска с неглубоким ковчегом, лузга крутая. В центре, в круглой зеленой «славе» с золотыми лучами сияния и крупными звездами-розетками, восседает на херувимах Спас Эммануил, благословляющий двоеперстно, с развернутым свитком в левой руке. «Славу» поддерживают два коленопреклоненных ангела на облаках. Над «славой» в облаках показана св. Троица Ветхозаветная за прямоугольным столом с тремя чашами. Выше, в трехлопастном розовом киотце с сиянием, на облаках, видна полуфигура Бога Отца в звездчатом нимбе, благословляющего двоеперстно. На облаках написана розовая сфера с голубем - Св. Духом. Богу Отцу предстоят два ангела, припавших на одно колено: левый - с солнцем, правый - с луной. В углах средника, в орнаментированных теремцах, показаны еще два ангела, в рост. Под «славой» написан Христос во гробе, видный по пояс, и прильнувшая к Нему Богоматерь. Левый нижний угол занят красной адской пастью и охристыми горками с пещерой. В ее черном проеме видны бесы, которых побивает занесенным топориком архангел Михаил. Здесь же утвержден крест, на перекладине которого сидит Христос в одежде воина и в короне-венце. На горках высится восьмиконечный крест с пригвожденным телом Спасителя. В правом углу написаны оливковые горки, также с пещерой, где Смерть в виде скелета с косой, верхом на звере, попирает мертвые тела в белых саванах. Над горками в круглой зеленой «славе» изображена Богоматерь Воплощение с Младенцем на персях.
Личное сильно разбелено, написано по коричневому санкирю. Нимбы позолочены сусальным золотом, с коричневыми обводками. В нимбе Христа во всех случаях нанесено девятичастное перекрестье с буквами «ωон» (сущий). Фон и поля оливковые. Надписи исполнены золотом (см. ниже). Опушь двойная, красная с темно-оливковой.
Сохранность: хорошая. Тонировка вдоль вертикальной трещины по стыку досок в левой части иконы. Поля частично прописаны, некоторые надписи правлены. На личном -выраженный естественно образовавшийся кракелюр, на доличном кракелюр менее развит.
Иконография: в основе композиции лежит литургическое песнопение «Единородный Сыне и Слове Божий, Безсмертен сый, и изволивый спасения нашего ради воплотитися от Святые Богородицы и Приснодевы Марии, непреложно вочеловечивыйся, распныйся же, Христе Боже, смертию смерть поправый, Един сый Святыя Троицы, спрославляемый Отцу и Святому Духу, спаси нас». Первым изображением этого сюжета в русской иконописи, очевидно, следует считать соответствующее клеймо знаменитой «Четырехчастной» иконы Благовещенского собора Московского Кремля (сер. XVI в.); впоследствии ее повторяли в разных вариациях. В атрибутируемой иконе воспроизведено большинство композиционных и смысловых групп образца, но ее автор пошел по пути не столько аллегорического, сколько буквалистского иллюстрирования текста (почти каждой группе усвоен свой отрывок песнопения). Именно поэтому в правой части появилось отсутствующее в древних памятниках изображение «Богоматери Воплощение», иллюстрирующее слова «воплотися от святыя Богородицы...», а в левой - традиционное Распятие с надписью «распятся Христе Боже». Иконописцы называли полуфигурное изображение Богоматери с Младенцем на персях «Воплощением», понимая под этим прообразование еще не рожденного, но воплощенного Сына Божьего. В чисто иконографическом отношении избранный здесь вариант отличается от «Знамения» тем, что Богомладенец изображен не фронтально и не благословляет обеими руками. Дополнительно также был введен образ Троицы Ветхозаветной, поскольку к ней отнесены слова «Един сый Святыя Троицы». Христа в виде воина, сидящего на кресте и попирающего смерть, заменили более нейтральной фигурой Христа в короне-венце, его одежды скорее похожи на царские, чем на воинские.
В целом смысл сюжета не изменился: борьба Христа со смертью ради спасения рода человеческого и его триумф, выраженный в победе над смертью и адом. Однако усилилась идея Домостроительства Святой Троицы (дополнительное изображение Троицы Ветхозаветной), поклонения твари Создателю (коленопреклоненные ангелы с солнцем и луной), обетования грядущей жизни в небесных селениях (ангелы в палатах в верхних углах композиции). В то же время автор иконы опустил детали, которые имелись в исходных образцах XVI-XVII вв., но не имели прямого отношения к тексту песнопения (например, птиц, терзающих тела умерших).
Датировка и атрибуция, стилистика иконы, обращение к древней иконографии и двоеперстное благословение ипостасей св. Троицы неоспоримо свидетельствуют о происхождении произведения из старообрядческой среды. Миниатюрность и тщательность письма, розоватое вохрение «личного», яркий колорит, усиленный глухим оливковым фоном, затейливая узорчатость архитектуры, тонкие пласты горок позволяют заключить, что икона была написана мстерским мастером (большая часть мстерских иконописцев были старообрядцами). Отточенная, несколько суховатая манера и явственное стремление к «ученой» стилизации характерны для иконописи Мстеры рубежа XIX-XX вв. Аналогией может служить икона «Воскрешение Лазаря» 1913 г. (Гос. музей истории религии). Учитывая крупный размер атрибутируемого произведения, можно предположить, что оно предназначалось не для частной молельни, а для какого-либо старообрядческого храма после так называемого распечатания алтарей в 1905 г., когда старообрядцам было позволено отправление церковной службы. Об относительно позднем времени создания иконы говорит и механический характер обработки доски.
Икона «Единородный Сын Божий» продумана по композиции и красива по колориту, в котором преобладают оттенки зеленого. Ярко-красные детали (пасть ада, сапожки Христа, хитоны ангелов) подчеркивают изысканность холодной цветовой гаммы целого. Уравновешенность объемов и цветовых пятен говорят о профессионализме и большом опыте иконописца. Сюжет произведения встречается редко, его трактовка оригинальна. Икона обладает несомненной художественной ценностью, а также историко-культурным, коллекционным и музейным значением.
Экспертное заключение Центрального музея древнерусской культуры и искусства имени Андрея Рублева. Икона «Единородный Сыне Божий»
Начало XX века. Мстера.
71,0x57,0 см. Дерево, левкас, темпера.
Сохранность. Массивная основа составлена из четырех толстых досок, швы между которыми склеены при современной реставрации. Утрачены обе врезные встречные шпонки. Оборот, торцы и обрезы иконы тонированы коричневой краской. На обороте имеются единичные ходы жука-древоточца, мелкие утраты древесины. Живопись прошла современную профессиональную реставрацию. Поля частично перелевкашены и тонированы. Значительные тонировки на фоне. Красочный слой вдоль стыков досок реконструирован с сохранением авторского стиля. Мелкие чинки и прописи по утратам на изображениях. Частично прописаны лики Спаса Эммануила и ангела, поддерживающего мандорлу слева, Христа и Богоматери в композиции «Не рыдай Мене Мати», Младенца в изображении «Богоматери Знамение (Воплощение)», Ангела, побивающего Сатану, внизу слева.
Иконы, известные под названием «Единородный Сыне», иллюстрируют некоторые богослужебные тексты: песнопение из литургии Иоанна Златоуста «Единородный Сыне и Слове Божий бессмертен сый»; заключительную часть антифона «Распныйся же Христе Боже, смертию смерть поправый, един Всесвятыя Троицы, споклоняемый Отцу и Святому Духу» и др. В символических образах на этих иконах изображается свершение акта Божественного Домостроительства, то есть заранее предначертанного спасения человечества через крестную смерть Сына Божия, представляется апофеоз Христа и его единство с другими лицами Святой Троицы.
В центре иконы изображено возвращение Единородного сына в лоно Бога Отца. В небесной сфере, поддерживаемой двумя ангелами, Христос Эммануил, Бог-Слово, возносится после Воскресения к Богу Отцу. Справа от возносящегося Христа в медальоне изображение Богоматери Воплощение, которое символизирует приход Спасителя в мир. Оно сопровождается пояснительной надписью на правом поле: «Изволивый Спасения нашего ради воплотитися от с(вя)тыя Богородицы и присно Девы М(а)рии непреложно вочеловечивыися». Слева - Распятие Христово с орудиями страстей - спасительная жертва, во имя которой Христос явился на землю. Рядом надпись на левом поле: «Рапятся Христе Боже». Под Вознесением изображено оплакивание Христа в композиции «Не рыдай мене Мати». Слева, под Распятием символически представлена победа Христа над смертью: Спаситель в царских одеждах восседает на кресте Распятия, архангел Михаил, стоя рядом, сковывает Сатану, бесы отступают в адскую тьму. Надпись на поле: «и смертью на смерть наступивый» - старообрядческий пасхальный тропарь. Внизу справа -на апокалипсическом звере выезжает Смерть с косой на плече. Она топчет людей за совершенные ими злодеяния. Вверху слева изображен храм, перед которым стоит архангел в диаконском одеянии, - образ основанной Христом Церкви. Вверху справа -тоже здание со стоящим перед ним архангелом - символ Небесного Иерусалима. Ангелы, несущие Солнце и Луну, свидетельствуют о завершенности земной миссии Христа, а также о вечности бытия Божия. Вверху в центре в облачном сегменте полуфигурное изображение Бога Отца, встречающего Единородного Сына. От него к Христу нисходит Святой Дух в виде голубя. Непосредственно над мандорлой с возносящимся Спасителем изображена Троица Ветхозаветная как утверждение троического единства Бога.
Иконография изображения в основных чертах восходит к композиции «Единородный Сыне» на известной, так называемой, «Четырехчастной» иконе середины XVI века из Благовещенского собора Московского Кремля, программа которой была разработана, по-видимому, митрополитом Макарием. В дальнейшем композиция «Единородный Сыне» вычленяется из многосоставной иконы как самостоятельная иконография.
Новое Время подобные иконы были распространены преимущественно в старообрядческой среде. Иногда в соответствии с волей заказчика в композицию иконы вносились те или иные изменения по сравнению с прототипом. Так на представленном памятнике введены изображения Богоматери Воплощение, Распятия и Троицы Ветхозаветной, отсутствующие в первоисточнике и облегчающие понимание его сложной богословско-догматической программы. Возможно, эти дополнения были обусловлены заказом, который происходил из старообрядческой среды, о чем уверенно свидетельствует двуперстие Бога Отца и старообрядческие тексты на полях.
Каждая отдельная часть многосоставной композиции иконы представлена в несколько сокращенном изводе. Их расположение очень свободное, разреженное, оставляющее на фоне незаполненные пространства. Все изображения выполнены в так называемом «подстаринном» стиле, который был широко распространен на рубеже ХIХ -XX веков в России. Миниатюрное письмо ликов, тщательное исполнение разделок одежд, характер золотого ассиста - типичны для этого стиля. Зеленый цвет фона, холодноватый в целом колорит, в котором звучат своеобразные акценты розового и бирюзового цветов, характер горок и архитектуры позволяют связать происхождение иконы с мастерскими слободы Мстера Владимирской губернии.
Икона имеет историко-культурное и художественное значение.
|
