Замечательный образец превосходной кабинетной пластики, скульптура «Лошадь с жеребенком». Композиция исполнена по модели известного французского скульптора-анималиста - Пьера Жюля Мена. Скульптура отличается весьма высоким уровнем литья, чеканки, прекрасной компановкой и очень качественно изготовленными элементами крепежа. Сегодня работы П. Ж. Мена украшают многие коллекции, крупнейшие музейные собрания, улицы и здания городов Европы. Антиквариат. Хорошая сохранность. Следы бытования.

Франция. Париж.
Середина, третья четверть 19-го века.
Бронза, литье, чеканка.
Размер 14,5х6,5 см.
Высота 8 см.
Общий вес 912 грамм.

Замечательный старинный ларчик для драгоценностей. Корпус богато украшен стилизованным цветочным орнаментом.  Яркий образец стиля модерн. Полезная, функциональная, кабинетная вещь. Особенно приятно, что в ларце работающий замок с оригинальным ключиком.
Антиквариат. Отличное качество и сохранность. Следы бытования.
Германия.
Начало ХХ века.
Бронза, оксидирование.
Размеры  15,5х8,5 см.
Высота 12 см с ручкой.
Общий вес 1.237 гр.
Замочек работает.

Занятный старинный предмет, пепельница посвященная тяжелой промышленности, а именно известной компании Rudolf Schmidt & Co. Эта компания основанная в Вене в конце 19-го века, поначалу занималась производством инструментов и станков для обработки металлов. Одним из топовых станков был пружинный молот Аякс, названный так, в силу своей надежности и мощи в честь Героя древней Греции - Аякса. Этот станок мы и видим воспроизведенным в композиции пепельницы. Сама пепельница исполнена в виде подковы, которая являлась одним из символов компании приносящим удачу. Исполнена данная композиция была по заказу известного венского скульптора Карла Каубы, чью подпись мы видим на основании. Пепельница - яркий образец заказных, представительских образцов рекламной продукции того времени. Антиквариат. Хорошая сохранность. Следы бытования.

Австрия. Вена.
Рубеж 19-20-х веков.
Бронза, литье, патинирование.
Размер 11х12 см.
Высота 8 см.
Редкость.

Занятный старинный, функциональный предмет, настенный ящичек для почты и ключей. Хорошая сохранность. Следы бытования.

Франция. Первая треть 20-го века.
Дерево. Медь.
Размеры 29 х 17 х 7 см.

Красивая, старинная функциональная вещь, подставка под бумаги, письма , газеты.  Антиквариат. Хорошая сохранность. Следы бытования, потертости золочения.

Европа. Конец 19-го века.
Бронза, литье, золочение.
Размеры 27,5х12 см.
Высота 15,5 см.

Красивая старинная ваза - менажница «Кувшинки». Яркий образец европейского модерна. Ваза изготовлена на высоком техническом и художественном уровне. Антиквариат. Хорошая сохранность. Следы бытования.
Западная Европа.
Мельхиор, серебрение.
Размер 36х14 см.
Высота 10,5 см.
Общий вес - 870 гр.

Красивая, старинная функциональная вещь, подставка под бумаги, письма , газеты. Изделие ориентированно на сельские мотивы. Каркас стилизован под виноградную лозу, украшен цветочными орнаментами. Сбоку на ветке сидит поющая занятная птичка. Хорошее, доброе изделие в дом для позитивного настроения. Антиквариат. Хорошая сохранность. Следы бытования, потертости серебрения.
Европа. Конец 19-го века.

Бронза, серебрение.
Размеры 36х11 см.
Высота 23,2 см.
Общий вес - 1.977 гр.

Красивая старинная ваза для орехов ( или фруктов ) с изображением стилизованных цветов и птичкой на ветке.  Антиквариат. Хорошая сохранность. Следы бытования.
Рубеж 19-20-х веков.
Европа.
Бронза, серебрение.
Размеры 27х23 см.
Высота - 22 см.
Вес вазы - 1.375 гр.

СССР. 1960-е гг.
Завод худ. литья "Монументскульптура".
Модель Н.С.Баганова.
Бронза, литьё, чеканка, патинирование, дерево.
Размер с постаментом: 48,5 x 45,2 х 27,6 см.
Экспертиза МК РФ Дементьева Л.А.

Занятная вазочка из Китая. В основе латунь, покрытая эмалью изнутри, а снаружи украшена резьбой по красному лаку. Хорошая сохранность.
Китай. Середина 20-го века.
Высота 15,5 см.
Латунь, красный лак, эмаль.

Статуэтка «Дровосек».

Россия, Санкт-Петербург или Москва.
1860–1870-е годы.

Бронза, литьё, чеканка, золочение; основание — камень, инкрустация малахитом в технике русской мозаики.

Высота — 11 см.
Размер основания — 9,4 × 9,4 см.

Редкий и выразительный образец русской камерной бронзовой пластики эпохи позднего историзма, посвящённый теме народного быта и национального характера. Скульптура изображает крестьянина-дровосека с топором и мощной древесной ветвью — собирательный образ русского мужика, воплощающий силу, трудолюбие и связь человека с природой.

Произведение отличается исключительно высоким качеством исполнения. Мастер с большой точностью передал детали традиционного русского костюма, характерную пластику фигуры, фактуру дерева и выразительность лица персонажа. Великолепное бронзовое литьё дополнено тонкой чеканкой и благородным золочением, придающим предмету особую декоративную выразительность и эффектность. Несмотря на камерный размер, скульптура производит впечатление законченного монументального произведения.

Особую художественную ценность представляет основание, облицованное натуральным малахитом с ярко выраженным природным рисунком. Использование русского малахита в сочетании с бронзой является характерной чертой элитного декоративно-прикладного искусства второй половины XIX века. Подобные предметы создавались для состоятельных коллекционеров и парадных интерьеров, а сама техника русской мозаики считалась одним из символов художественного престижа Российской империи.

Во второй половине XIX века тема «русского стиля» стала одним из важнейших направлений отечественного искусства. Скульптуры с изображением крестьян, ремесленников и персонажей народного быта пользовались огромной популярностью как в России, так и за рубежом. Подобные произведения демонстрировались на международных выставках и воспринимались как яркое воплощение национальной художественной школы. Особенно известны были работы петербургских бронзолитейных мастерских и фабрики Демидовых, где создавались миниатюрные композиции с «русскими сюжетами», нередко устанавливавшиеся на малахитовых основаниях.

Аналогичные произведения русской художественной бронзы XIX века сегодня находятся в крупнейших музейных собраниях, включая Государственный Эрмитаж, Государственный Русский музей, Государственный исторический музей, а также в значительных частных коллекциях русского декоративно-прикладного искусства.

Скульптура обладает не только высокой художественной выразительностью, но и историко-культурной ценностью как характерный памятник русского национального искусства эпохи Александра II.

Антиквариат.
Хорошая сохранность.
Следы бытования.
Редкость.

Экспертное заключение: кандидат исторических наук Л. А. Дементьева.
Предмет имеет художественное, антикварное и музейно-коллекционное значение.

Изумительная скульптура купальщицы работы знаменитого итальянского скульптора Одоардо Табаччи. Перед нами предстает выразительный образ молодой женщины, полный утонченного изящества и чувственной грации. Ее купальник-трико, очень модный в последней четверти XIX века, исполнен с большой точностью. Пышные волосы убраны в высокую прическу. Стройные босые ноги выпрямлены, руки выброшены вперед - еще миг, и тело красивой купальщицы погрузится в прозрачную воду. Скульптор поистине искусно владел приемами скульптурной пластики. Одоардо Табаччи получил блестящее художественное образование, его монументальными творениями были значимые общественные заказы, посвященные истории Италии, до ныне украшающие ее города. Табаччи возглавлял кафедру скульптуры в Академии Альбертина в Турине. При этом скульптор был славен и камерными композициями, а в 1878 году он был удостоен знака Почетного легиона за участие во Всемирной выставке в Париже. Именно в этот год Одоардо и создал модель «купальщицы», по которой отлита представленная скульптура. Она обрела столь необычайный успех, что исполненная в мраморе, была приобретена королем Италии, а также в монументальных размерах установлена в нескольких городах. Знали о «купальщице» и в России. Экземпляр скульптуры был заказан издателем «Петербургской газеты» С. Н. Худековым, она стала украшением дачи «Надежда» - центра знаменитого сочинского дендрария, созданного Худековым, где находится и поныне. Представленная скульптура изготовлена на крупном европейском бронзолитейном предприятии, о чем говорит безусловно высокое качество бронзового литья. Антиквариат. Отличная сохранность.

Скульптура «Купальщица» имеет несомненное антикварное и коллекционное значение.
Модель - Одоардо Табаччи, Италия, Турин. 1878 год. Отливка - Западная Европа. Начало XX века.
Бронза, литье, чеканка, патинирование; оникс.
Высота - 41,5 см.
Экспертное заключение: заведующая отделом металла ГИМ хранитель коллекции бронзы, эксперт по культурным ценностям Росохранкультуры, кандидат исторических наук Л. А. Дементьева.

Пепельница со скульптурой слона.

Франция.
Первая четверть XX века.

Патинированная бронза, литьё; вставки слоновой кости; натуральный камень.

Диаметр основания — 20 см.
Высота со скульптурой — 9,3 см.

Элегантный кабинетный предмет эпохи ар-деко, сочетающий декоративную скульптуру и благородные материалы. Композицию венчает фигура идущего слона с поднятым вверх хоботом — традиционного символа удачи, благополучия и процветания. В европейской интерьерной культуре подобные изображения считались особенно благоприятными и нередко украшали кабинеты и курительные комнаты.

Фигура слона выполнена с большим вниманием к пластике и деталям: мастер тонко передал движение животного, складки кожи и выразительность силуэта. Тёплая патина бронзы подчёркивает объём скульптуры, а вставки из слоновой кости эффектно контрастируют с тёмным металлом, придавая предмету особую изысканность.

Основание-пепельница изготовлено из красивого натурального камня с эффектным природным рисунком. Глубокий чёрный фон прорезан золотистыми и светлыми прожилками, создающими впечатление драгоценного минерала. Полированная поверхность камня великолепно сочетается с бронзовой пластикой и подчёркивает декоративный характер предмета.

Подобные вещи создавались не только как функциональные аксессуары, но и как статусные художественные объекты для состоятельных интерьеров начала XX века.

Антиквариат.
Хорошая сохранность.
Следы бытования.
Коллекционный интерьерный предмет французской кабинетной пластики начала XX века.

Красивая бронзовая статуэтка игрока в гольф на высоком постаменте серовато-зеленого камня. Камерная композиция исполнена с большим вниманием к деталям. Обаятельный и хорошо одетый молодой человек готовится к удару по мячу. Руки крепко держат клюшку, выверена поза. Но несмотря на кажущуюся холодную сосредоточенность на ударе, по взгляду мужчины отчетливо видно - он в азарте, ему уже не терпится увидеть результат. В бронзе грамотно продемонстрирован момент увлеченной игры в гольф. Этот вид спорта существует уже более пятисот лет. Издавна он считался изысканным развлечением для истинных джентельменов, а его этикет - тщательно оберегаемая традиция, не перетерпевшая изменений за всю свою историю.  Занятие гольфом всегда означало нечто большее, чем просто спорт. Это считалось приобщением к совершенно особой культуре - аристократической и эстетичной. Исполнена статуэтка на знаменитом венском бронзолитейном предприятии Бергмана. Его декоративная художественная бронза отличалась не только разнообразием сюжетов и высоким качеством литья, но и ярким полихромным покрытием, выполнявшимся вручную. Благодаря этому, колорит изделий не повторялся, делая каждое произведение уникальным. Фигуры, подобные этой, редки для ассортимента изделий венского предприятия. Немаловажно упомянуть и хорошую сохранность статуэтки и постамента, что почти не встречается. Художественная бронза Бергмана в настоящее время является предметом особенно увлеченного коллекционирования.
Статуэтка «Игрок в гольф» представляет художественную, историко-культурную ценность, имеет музейное и антикварное значение, является редкостью антикварного рынка.

Вена. 1910-е годы. Мастерская Франца Бергмана.
Бронза, литье, чеканка, холодное цветное патинирование, камень.
Высота - 19,8 см.
Диаметр основания - 12,0 см.

Экспертное заключение: заведующая отделом металла ГИМ хранитель коллекции бронзы, эксперт по культурным ценностям Росохранкультуры, кандидат исторических наук Л. А. Дементьева.

Завораживающая своей самобытностью статуэтка Юстиции, исполненная в Германии в конце XIX века. Ковалцжевский – известный немецкий скульптор (1865 – 1910), получивший блестящее образование в одном из лучших учебных заведений Европы – Берлинской Академии художеств. Его работы экспонировались на Берлинской художественной выставке, неизменно привлекая зрителей и критиков высоким уровнем исполнения и народной тематикой: главными героями его произведений стали рабочие, немецкие герои, этносы Германии и аллегории. К числу последних относится и представленная статуэтка. Образ античной богини справедливости и порядка Юстиции (греч. Фемида), созданный Ковалцжевским уникален. Во-первых, сам по себе югендштиль, в рамках которого исполнена скульптура, неповторимое национальное явление модерна, прославившее немецких скульпторов на весь мир. Во—вторых, Фемида предстает перед нами в совершенно неклассическом виде: вместо традиционного греческого хитона она облачена в сюрко, немецкую средневековую одежду, примечательную тем, что ее носили и рыцари и женщины; в руках она держит меч в длинных сыромятных ножнах, вероятно ландскнехт, форма которого, изогнутая, неаккуратная, напоминает варварскую – следует отметить, что именно такими «неаккуратными» мечами варвары победили сильнейшую империю мира – Римскую, образовав на ее обломках свои государства; вместо весов Фемида держит в руке книгу – свод законов, как бы говорящий зрителю, что новое мерило справедливости не мистический артефакт, а свод законов; и самое примечательное – глаза богини больше не завязаны, она уверенно и грозно взирает вдаль, выражая множество противоречивых, но волнующих смыслов. Таким образом, скульптор создает новый уникальный образ античной богини, сменившей свои атрибуты, но не изменившей своей сути – справедливости. Благодаря великолепной работе скульптора, качеству изделия, национальному направлению модерна и уникальному внутреннему смыслу скульптура обладает культурным и историческим значением и представляет большую ценность для антикварного рынка. Хорошая сохранность, мраморная подставка. Антиквариат.

Берлин. Модель 1896 г.
Автор П.Л. Ковалцжевский.
Отливка – конец XIX века.
Бронза, литье, чеканка, патинирование; мрамор.
Высота – 34,5 см.
Экспертное заключение МКААД России к.и.н. Л.А. Дементьева.