Великолепная старинная, очень красивая скульптура «Аллегория труда» на красивом постаменте красного мрамора. Могучий и красавец кузнец внимательно рассматривает созданный им изящный кованный цветок. Труд ремесленника тяжел, требует, как физической силы, так и большого мастерства, но результатом его становятся редкие по красоте изделия. Скульптор умышленно придает своему персонажу черты античного бога-кузнеца Гефеста. Метафора, заключенная в скульптуре, подчеркивает важнейшую роль ремесленников и промышленников в созидании светлого будущего всего мира. Особую выразительность фигуре придает темное «шоколадное» профессиональное патинирование. Авторская моделировка отчетливо проявлена высококачественным бронзовым литьем. Авторство модели, по которой отлита представленная скульптура, принадлежит знаменитому и талантливому французскому скульптору Клоду Мариотону. Он получил хорошее образование в парижской Школе изящных искусств. Выставлялся на Парижском Салоне, где неоднократно получал медали. Был удостоен двух золотых и одной серебряной медалей на Всемирной выставке в Париже в 1889 году. В 1895 году Клод Мариотон получил самую престижную награду - звание кавалера Национального ордена Почетного легиона. Скульптор входил с состав жюри секции салона Елисейских полей, являлся членом комитета Школы Буля и директором Школы рисунка, лепки и чеканки Союза производителей бронзы в Париже. Его произведения украшают многие серьёзные коллекции и находятся в крупнейших музеях, например, в музее Орсэ. Композиции, подобные вышеописанной аллегории труда предназначались для размещения в респектабельных домашних и рабочих интерьерах состоятельных людей, особенно владельцев различных производств, при этом в силу размеров и выдающегося качества обладали немалой стоимостью. Антиквариат. Отличная сохранность. Следы бытования.
Скульптура кабинетная «Аллегория труда» имеет несомненное антикварное и коллекционное значение.

Франция. Париж. Модель - 1905 год. Отливка - 1910-е гг.
Бронза; литьё, чеканка, патинирование.
Высота - 85,5 см.

Экспертное заключение: заведующая отделом металла ГИМ хранитель коллекции бронзы, эксперт по культурным ценностям Росохранкультуры, кандидат исторических наук Л. А. Дементьева.

Эффектная старинная скульптурная композиция с изображением альпиниста на красивом, сложной формы каменном пьедестале. Запечатлен напряженный момент: альпинист преодолевает естественное препятствие в стремлении добраться до вершины. Великолепно передана горная поверхность, как в камне, так и в металле. Подробно проработан спортивный костюм с рюкзаком. В характерной позе альпиниста, в уверенно выставленном вперед альпенштоке, в живой мимике его лица чувствуется несгибаемая воля к достижению цели. Представленная статуэтка относится к наиболее примечательным произведениям известного французского скульптора Армана Лемо - одного из ярчайших представителей мастеров Арт Деко.  Арман Лемо - не настоящее имя, а псевдоним, которым называл себя талантливый и признанный мастер кабинетной пластики Роберт Лемуан. Он многократно экспонировал свои композиции на «Салоне французских художников», получал похвалы и признание взыскательной парижской публики и критики, оставил значительное творческое наследие. В числе безусловно изысканных произведений Лемо были как пленительные женские образы, так и спортсмены. При этом, он предусматривал в некоторых своих композициях сочетание металла и слоновой кости. Представленная статуэтка, изготовлена по модели Лемо на крупном бронзолитейном предприятии Парижа, при чем явно небольшим тиражом, что добавляет ей редкости. Эта модель практически не встречается на антикварном рынке и крайне редко исполнялась в бронзе, что говорит нам о том, что перед нами один из редчайших образцов бронзовой пластики. Антиквариат. Хорошая сохранность. Следы бытования.
Статуэтка «Альпинист» имеет несомненное антикварное и коллекционное значение.

Франция. Париж. 1920-е годы.
Бронза; литье, чеканка, патинирование, оксидирование; камень, кость.
Размеры: 29,4 х 31,0 х 8,0 см.

Экспертное заключение: заведующая отделом металла ГИМ хранитель коллекции бронзы, эксперт по культурным ценностям Росохранкультуры, кандидат исторических наук Л. А. Дементьева.

Прекрасная и изящная бронзовая скульптура на красивом постаменте дорогого красного мрамора. В образе грациозной изящной девушки показана античная богиня удачи - Фортуна. В одной руке она держит рог изобилия, из которого к «нам льются» монеты, как символ богатства и успеха, в другой - лавровую ветвь, которую, согласно традиции, вручали победителю. Фортуна была одной из наиболее почитаемых богинь античного пантеона, считалась покровительницей общественных и частных дел, корпораций, коллегий, фамилий. В искусстве ее образ часто ассоциируется именно с коммерческим успехом. Ведь Фортуна была символом удачи и благополучия, а успех коммерческого предприятия во многом зависит от удачных сделок. Еще один ее знаковый атрибут - рог изобилия с монетами - символизирует финансовый и материальный достаток. Интересно, что своей изящной ножкой богиня стоит на колесе вращая его - это также важный символ, известный нам как «Колесо Фортуны». Он является напоминанием о том, что судьба переменчива, а успех требует благоразумия и осторожности. Скульптору удалось создать чарующий и выразительный образ, который кажется легким и воздушным, как и приходящая незаметно удача. Исполнена «Фортуна» по модели одного из представителей знаменитой династии французских скульпторов Моро. Обширное творческое наследие этой известной фамилии охватывает почти целое столетие французской скульптуры. Их произведения можно встретить в крупнейших музейных собраниях и частных коллекциях по всему миру.  Такие работы особенно высоко ценятся в тех случаях, когда есть подтвержденная авторская подпись. Антиквариат. Отличная сохранность. Следы бытования.
Скульптура кабинетная «Фортуна» имеет несомненное антикварное и коллекционное значение.

Франция. Париж. Конец XIX века.
Бронза, литье, чеканка, патинирование; мрамор.
Высота - 62,0 см.

Экспертное заключение: заведующая отделом металла ГИМ хранитель коллекции бронзы, эксперт по культурным ценностям Росохранкультуры, кандидат исторических наук Л. А. Дементьева.

Замечательная, красивая старинная скульптура аллегории воды на высоком пьедестале пестроцветного мрамора, фактура камня подобрана очень удачно и своим рисунком напоминает потоки воды. В благородном металле воссоздан чарующий образ Наяды. Беззаботная и грациозная, она играет на дудочке тихую мелодию, вторящую журчанию воды. Особой выразительности придает скульптуре мягкий контраст темного основания и золотистой фигуры. Композиция строится грамотно, подчеркивая чувственность юной девушки. Издавна Наяды считались покровительницами и хранительницами водоемов, им приписывали дары исцеления и пророчества. Также в древнем мире их благоволение связывали с плодородием земли, так как вода давала жизнь растениям и людям. Автором модели этой скульптуры является известный французский скульптор и живописец Эдуард Друо, ученик знаменитого скульптора Мартурина Моро. Друо оставил многогранное творческое наследие, будучи выдающимся художником, чьи работы были отмечены специальным призом на Всемирной выставке 1900 года, и в то же время, талантливым скульптором, многократно снискавшим признание зрителей и критики на Парижском Салоне. Его модели отличались высоким качеством исполнения. Друо был опытным мастером в создании аллегорий, которые представали публике как девушки пленительной красоты.
Скульптура кабинетная «Аллегория воды» имеет несомненное антикварное и коллекционное значение.
Антиквариат. Хорошая сохранность.

Франция. Париж. Начало XX века.
Бронза, литье, чеканка, патинирование; мрамор.
Высота - 55,8 см.
Экспертное заключение: заведующая отделом металла ГИМ хранитель коллекции бронзы, эксперт по культурным ценностям Росохранкультуры, кандидат исторических наук Л. А. Дементьева.

Замечательная, мощная, старинная бронзовая скульптура двух борцов, на красивом каменном постаменте. Свободная моделировка мышц подчеркивает силу и мощь атлетов. Мужественные лица напряжены, но в то же время полны монументальной воли и стремления к победе. Вместе с большой динамикой в композиции отчетливо чувствуется экспрессия. Темная плотная патина придает фигурам борцов еще большей выразительности. Безусловно заметно, как автор модели умело придает героический характер и значительность, казалось бы, обыденному явлению. Исполнена скульптура по модели знаменитого бельгийского скульптора Жозефа Ламбо. Он был выпускником престижной Академии художеств Антверпена. Первый успех и похвалу зрителей снискал еще совсем молодым, удостоившись золотой медали на Брюссельской выставке. Творчество Ламбо неоднократно отмечалось высокими наградами, в том числе, Гран При на Бельгийской колониальной выставке 1900 года. Славился он не только кабинетными моделями, но и монументальными композициями. Например, Жозеф Ламбо выполнил в 1886 году фонтан на одной из центральных площадей Антверпена. Не менее примечателен и отливщик представленной модели. Согласно подлинному фирменному клейму, отливку выполняло известное бельгийское бронзолитейное предприятие, основанное Робертом Дебразом. Завод имел высокую репутацию, благодаря высококачественным произведениям, ассортимент которых был весьма велик.
Скульптурная композиция «Борцы» имеет антикварное и коллекционное значение.
Антиквариат. Отличная сохранность.

Бельгия, Брюссель. Модель - конец XIX- начало XX вв. Отливка - Завод Художественной бронзы Роберта Дебраза, 1920-е гг.
Бронза, литье, чеканка, патинирование; камень.
Высота - 56,0 см.
Экспертное заключение: заведующая отделом металла ГИМ хранитель коллекции бронзы, эксперт по культурным ценностям Росохранкультуры, кандидат исторических наук Л. А. Дементьева.

Эффектная статуэтка с изображением молодой обнаженной девушки, стоящей на подушке перед зеркалом. Композиция построена весьма интересно. Ростовое зеркало служит здесь не только декоративным предметом, но и функциональным приспособлением, благодаря которому у зрителя появляется возможность рассмотреть чувственную красоту кокетливой девушки со всех ракурсов. Стоит отметить, что подобное решение встречается довольно редко. И уж тем более редко встречаются хорошо сохранившиеся произведения со столь хрупкими элементами, как тонкое, изящное зеркало со стеклом. Грациозная пластика модели отчетливо передана профессиональной отливкой.   Выразительность статуэтки подчеркнута высококачественной патиной. Автором модели и, одновременно, владельцем предприятия, на котором отлили эту статуэтку, является известный французский скульптор, медальер и бронзовщик Эмиль Пинедо. Он продолжил дело своего отца, сумел сделать бронзолитейное предприятие широко известным. Продукция Пинедо неоднократно удостаивалась престижных наград. На Всемирной выставке в Чикаго в 1893 году образцы скульптуры Пинедо с полихромными патинами произвели настоящую сенсацию. Сам же Эмиль был не только талантливым бронзовщиком, но и умелым скульптором, часто выставляясь на Парижском Салоне, получая признание публики и критики.
Модель представленной статуэтки соответствующего размера была включена в каталог-прейскурант предприятия Пинедо, опубликованного в начале XX века.
Статуэтка «Кокетка» имеет несомненное коллекционное и антикварное значение.
Антиквариат. Отличная сохранность.

Франция. Париж. Конец XIX века.
Бронза, литье, чеканка, патинирование: зеркальное стекло.
Размеры: 36,7 х 20,7 х 19,0 см.
Экспертное заключение: заведующая отделом металла ГИМ хранитель коллекции бронзы, эксперт по культурным ценностям Росохранкультуры, кандидат исторических наук Л. А. Дементьева.

Великолепная старинная, очень красивая бронзовая скульптура, представляющая собой аллегорию творчества. Пластичная моделировка выполнена уверенными скульптурными мазками. Гармоничная композиция построена грамотно, создавая вдохновенный облик персонажа. Подчеркнутая декоративность позволяет отчетливо передать в камерном произведении момент возвышенного творчества. Скульптор, создавший этот выразительный художественный образ явно свободно владел искусством пластики. Стоит отметить также превосходное качество бронзового литья. Поверхность скульптуры подвергнута тщательной прочеканке. Фигура была выполнена по модели известного французского скульптора Жана Луи Грегуара. Он получил блестящее академическое образование, выставлялся на Парижском Салоне. Произведения Грегуара, в том числе и аллегорические композиции, получили заслуженное признание публики и художественной критики. Ныне они стали достоянием многих музеев Франции и частных собраний. Название представленной скульптуры обозначает изображаемого персонажа, как человека, достигшего наивысшего мастерства в своем творческом деле.
Скульптура кабинетная «Аллегория творчества» имеет несомненное коллекционное и антикварное значение.
Франция. 1890-е годы.
Бронза, литье, чеканка, патинирование.
Высота - 57,0 см.
Экспертное заключение ГИМ.

Красивая, стильная старинная бронзовая скульптура велосипедиста на элегантном постаменте из светло-коричневого оникса и черного мрамора. Яркий пример произведений исполненных в стиле Арт-Деко. В благородном металле грамотно передан момент краткой остановки перед началом крутого спуска. Сильные руки спортсмена крепко удерживают руль, его фигура слегка наклонена, решительный взгляд устремлен вперед, еще мгновение - и он преодолеет очередное препятствие. Уверенные скульптурные мазки выдают руку профессионального скульптора, свободно владевшего искусством пластики. Особенности авторской моделировки отчетливо переданы благодаря высококачественному литью, подчеркнуты плотной породистой патиной. Эта безусловно эффектная скульптура была отлита на одном из самых известных литейных предприятий Германии - литейном заводе Лауххаммер. Основанный 1725 году, завод прошел долгий путь развития, став местом художественного и технического паломничества. Предприятие имело большой ассортимент, его произведения пользовались большой популярностью в XX веке. Стоит отметить, что представленная скульптура является отражением важного для спортивного мира исторического процесса - именно в 1920-30-е годы велосипедный спорт развился как активный досуг широких слоев населения. Поездки на велосипеде были модными, являясь особым шиком и символом поддержания здорового образа жизни.
Скульптура кабинетная «Велосипедист» имеет несомненное коллекционное и антикварное значение.

Германия. Литейный завод Лауххаммер, 1920-30-е годы.
Бронза, литье, чеканка; оникс, мрамор.
Размеры: 43,5 х 35,0 х 17,0 см.
Экспертное заключение: заведующая отделом металла ГИМ хранитель коллекции бронзы, эксперт по культурным ценностям Росохранкультуры, кандидат исторических наук Л. А. Дементьева.

Интересная старинная  скульптура мальчика-подростка, занятого ловлей крабов. Образ его полон живой непосредственности, отчетливо демонстрирует мастерское умение автора модели раскрыть поэзию обыденных явлений.  Славная и добрая скульптора является обьектом эстетического любования, в котором органично сочетаются изысканность, романтизм и мягкий лиризм. Уверенная моделировка фигуры с подчеркнуто энергичными мазками придает образу выразительности. Более того, особенности авторской моделировки блестяще переданы пластикой бронзового литья в лучших традициях французского бронзолитейного искусства. Особой красоты скульптуре добавляет искусно выполненное темно-коричневое патинирование. Также немаловажным будет упомянуть превосходного качества каменный постамент, прекрасно дополняющий композицию. Автором модели, по которой отлита данная фигура является известный французский скульптор Этроп Буре. Его работы часто экспонировались на Парижском Салоне - престижном смотре художественных достижений. При этом они ценятся на антикварном рынке, как примеры декоративной скульптуры высокого качества. Характер литья свидетельствует о том, что представленная композиция была отлита на крупном бронзолитейном предприятии Парижа, обладавшим всеми необходимыми возможностями для создания произведений столь высокого уровня. Следует отметить, что модель «Ловца крабов» Буре исполнялась в бронзе очень редко. Скульптура кабинетная «Ловец крабов» имеет антикварное и коллекционное значение.
Франция. Париж. Модель - 1880-е года. Отливка - начало XX века.
Бронза, литье, чеканка, патинирование; камень.
Высота - 62,7 см.
Экспертное заключение: заведующая отделом металла ГИМ хранитель коллекции бронзы, эксперт по культурным ценностям Росохранкультуры, кандидат исторических наук Л. А. Дементьева.

Превосходная старинная бронзовая скульптура футболиста. Спортсмен изображен в острый и напряженный момент - вот-вот последует стремительный и мощный удар. При помощи мастерской моделировки фигуры отчетливо передана экспрессия. Автор модели грамотно показывает уверенность игрока в победе, его стремительность и упорство, готовность преодолеть любые препятствия и преграды. Удачно выбранный лаконичный художественный язык позволяет создать образ, полный скрытой динамики и силы. Стоит отметить также превосходное качество литья, выполненного в лучших традициях французского бронзолитейного искусства. В скульптуре тщательная прочеканка поверхности сочетается с плотным патинированием, добавляющим фигуре выразительности. Исполнена скульптура по модели известного и талантливого французского скульптора Сильвиана Кинсвургера. Он получил блестящее образование в знаменитой Школе Изящных искусств Парижа, где учился под руководством Александра Дюмона - одного из известнейших скульпторов Франции XIX века. Кинсвургер выставлялся на Парижском Салоне, и даже участвовал на Всемирных выставках 1889 и 1900 годов, где был удостоен медалей. Модель, по которой была отлита данная скульптура футболиста, была создана Кинсвургером в 1912 году, представлена на выставке Общества французских художников, где удостоилась престижной медали, о чем свидетельствует надпись на шильде.
Скульптура кабинетная «Футболист» представляет несомненное коллекционное и антикварное значение.

Франция. Париж. 1910-е годы.
Бронза, литье, чеканка, патинирование; мрамор.
Высота - 34,0 см.
Экспертное заключение: заведующая отделом металла ГИМ хранитель коллекции бронзы, эксперт по культурным ценностям Росохранкультуры, кандидат исторических наук Л. А. Дементьева.

Великолепная старинная бронзовая скульптура на мраморном основании «Волк идущий по следу». Автор модели был истинным мастером композиционного решения - он оставил изображение самой охоты вне рамок композиции, предоставляя зрителю возможность представить развитие событий. Характер персонажа воспроизведен точно - волк, почуявший приближение охотника, застыл в напряженной позе умного и сильного животного. Гордый зверь готов ко встрече с человеком. Особую выразительность композиции придает контрастное и гармоничное сочетание белоснежного мраморного основания, удачно имитирующего снег, на котором видны следы и темной патинированной фигуры волка. Представленная статуэтка отлита по модели известного французского скульптора-анималиста Шарля Вальтона. Он был учеником основателей школы анималистической пластики - Антуана Луи Бари и Эммануэля Фремье. С пятнадцати лет Вальтон посещал Парижский Зоологический сад, делая многочисленные зарисовки животных и птиц, став настоящим знатоком их изображения. Многократно скульптор выставлял свои работы на Парижском Салоне, был удостоен звания профессора скульптуры, в 1906 году за выдающиеся художественные достижения награжден орденом Почетного легиона. Камерные модели Вальтона даже исполнялись в фарфоре на знаменитой Севрской мануфактуре. Модель, по которой отлита скульптура волка, пользовалась заслуженной популярностью. Скульптура имеет несомненное антикварное и коллекционное значение. Антиквариат. Хорошая сохранность.

Франция. Париж. Начало XX века.
Бронза, литье, чеканка, патинирование; мрамор.
Размеры: 19,5 x 35,5 x 10,6 см.
Экспертное заключение: заведующая отделом металла ГИМ хранитель коллекции бронзы, эксперт по культурным ценностям Росохранкультуры, кандидат исторических наук Л. А. Дементьева.

Великолепная старинная скульптура, воссоздающая выразительный образ знаменитого австрийского композитора Вольфганга Амадея Моцарта в юности. Моцарт представлен в момент завершения музыкального выступления: смычок еще приподнят, скрипка уже опущена, у ног юноши - нотные листы талантливо сыгранной пьесы. Скульптор точно воспроизвел тот самый миг - выступление уже закончено, музыка только-только стихла, но скрипач еще находится в состоянии возвышенного творчества. Особую одухотворенность его образа подчеркивает мягкая моделировка фигуры и красивая патина. Стоит отметить что скульптура выполнена из бронзы высокого качества, поверхность металла подвергнута тщательной прочеканке. Отливалась она явно на крупном бронзолитейном предприятии Парижа, обладавшим значительными художественными и производственными возможностями. Автором модели является талантливый французский скульптор и модельер Бенуа Люсьен Эркюль. Он получил блестящее образование в Парижской Школе изящных искусств, выставлял свои работы на Салоне общества французских художников. Неоднократно выполнял заказы государства и городской ратуши Парижа, в том числе, статую виконта де Тюренн, которая украсила одну из столичных улиц. В 1889 году был удостоен бронзовой медали Всемирной выставки в Париже, а в 1895 году исполнил портрет президента Французской Республики Феликса Фора в бронзе, который исполнялся даже в чугуне на Каслинском заводе на Урале. Многие произведения скульптора хранятся в музеях, например в Художественном музее Тулона.

Необходимо упомянуть и тот факт, что представленная фигура содержит важный биографический контекст из жизни великого композитора. Невероятные таланты Моцарта были замечены с малых лет, и отец Вольфганга стал брать его с собой в путешествия по Европе. Юношеские «турне» Моцарта сделали его известность общеевропейской уже в столь юном возрасте, и сильно повлияли на развитие его как композитора. Именно эти годы сделали Моцарта не просто «вундеркиндом», а музыкантом, способным соединять разные европейские традиции. Он давал концерты при дворах королей и видных аристократов, не только прославив себя, но и пройдя серьезную школу. Завершение одного из таких выступлений и запечатлено в представленной скульптуре.
Скульптура кабинетная «Моцарт» представляет антикварное и коллекционное значение. Антиквариат. Хорошая сохранность.

Франция. Париж. Конец XIX века.
Бронза, литье, чеканка, патинирование.
Основание изготовлено из красивого натурального камня.
Высота - 67,3 см.
Экспертное заключение: заведующая отделом металла ГИМ хранитель коллекции бронзы, эксперт по культурным ценностям Росохранкультуры, кандидат исторических наук Л. А. Дементьева.

Великолепная бронзовая скульптура средневекового рыцаря. Точно передана авторская моделировка. Бронзовая поверхность тщательно прочеканена, плотное патинирование создает красивую игру света и тени. Композиция, лишенная дополнительных элементов, построена мастерски, что позволяет создать особенно выразительный образ бесстрашного и мужественного рыцаря. Его эффектная поза отчетливо передает стремительность движений в момент боя. Могучий воин в решительном порыве выбрасывает вперед руку с мечом, его доблестный взгляд направлен вслед клинку. Образы рыцарей, исполненных мощи, отваги и мужества издавна ассоциируются с ролью благородных защитников отечества, справедливости и добра. Представленная фигура исполнена по модели известного и талантливого скульптора Рудольфа Кёхлера. Он получил хорошее художественное образование в Академии изящных искусств в Вене, был директором Берлинского Кабинета монет и медалей. Принимал участие в художественных выставках в Германии. При этом славился Кёхлер не только как мастер камерной кабинетной пластики, но и как автор монументальных композиций. К примеру, ему принадлежит авторство памятников императорам Вильгельму Первому и Фридриху Первому, установленных в Галле. Скульптура кабинетная «Средневековый рыцарь» имеет несомненное антикварное, коллекционное значение. Хорошая сохранность, антиквариат.

Берлин. 1900-е годы.
Бронза, литье, чеканка, патинирование, оксидирование; мрамор.
Размеры: 37,6 х 48 х 9 см.

Экспертное заключение: заведующая отделом металла ГИМ хранитель коллекции бронзы, эксперт по культурным ценностям Росохранкультуры, кандидат исторических наук Л. А. Дементьева.

Эффектная старинная скульптура «Литейщик», представляющая собой собирательный образ-символ созидательного труда. Она выполнена по модели известного немецкого скульптора Отто Шмидт-Хофера, выпускника Королевской школы искусств и института декоративно-прикладного искусства в Берлине. Являлся членом Национальной ассоциации визуальных художников Германии. Работал в стиле модерн и арт-деко. Исполнял многочисленные статуэтки античных героев, танцоров, атлетов, воинов, кузнецов и каменщиков, политических деятелей эпохи. В представленном произведении он изобразил литейщика, который исполняет одну из самых ответственных операций в процессе литья – заливку жидкого метала в литейную чашу. Его крепкие мускулистые руки, наклоненная голова и тонко проработанное лицо выражают напряжение и сосредоточенность. Автор запечатлел мужественную красоту рабочего, запечатлев мимолетное, но очень важное для всего производства мгновенье. Подобные произведения пользовались заслуженной популярностью в среде европейских промышленников. Скульптура отражает эстетику стремительно меняющейся эпохи, периода бурного развития промышленности. Произведения скульптора сегодня украшают многие коллекции, музейные собрания и конечно интерьеры на производствах.
Предмет обладает культурным и коллекционным значением. Безупречная сохранность, антиквариат.
Германия. Берлин. Вторая половина 1910-х гг.
Бронза, литье, чеканка, патинирование; мрамор.
Размер: 37,7 х 19,3 х 18,7 см.
Экспертное заключение эксперта международной конференции антикваров и арт – дилеров, кандидата исторических наук Главного Хранителя отдела металлов ГИМ Л.А. Дементьевой.

Эффектная старинная скульптура «Сталевар», представляющая собой собирательный образ-символ созидательного труда, выполненная по модели известного немецкого скульптора Георга Морина.  Подчеркивая особенную мужественность и красоту своего персонажа, мастер создает выразительное произведение, полное внутренней динамики и экспрессии. Выразительность эта также усиливается анатомической точностью трактовки человеческого тела с развитой мускулатурой. Выпускник Берлинской академии художеств, обучавшийся у знаменитых профессоров Эрнста Хертера и Петера Бройера, также учился во Франции, Англии и Италии, после чего вернулся на родину и поселился в Берлине в районе художников «Берлин-Фриденау».  Литейщик – одна из ключевых профессий в горнодобывающей промышленности, от него зависит качество готовых изделий. Его мускулистые крепкие руки удерживают ковш, с расплавленным металлом, который через мгновенье наполнит форму. Производство стали – фундаментально для человеческой истории, технического и научного прогресса. Скульптура создана на одном из лучших, ведущих берлинских предприятий – «Браунлих и Ланглотц», которое отливало произведения многих известных скульпторов, в том числе модели на русскую тематику скульпторов Альберта Морица Вольфа и Ганса Гурадзе, чьи произведения шли и на российский рынок. Данная фигура опубликована в одном из наиболее известных трудов, посвященных бронзовой скульптуре Харольда Бермана «Бронза: скульпторы и предприниматели. 1800 -1930». Изделие обладает высокой художественной и коллекционной ценностью. Хорошая сохранность, антиквариат.

Германия. Берлин. Начало XX века.
Литейный завод «Браунлих и Ланглотц».
Бронза, литье, чеканка, патинирование; мрамор
Размер: 34 х 19,8 х 12,2 см.
Экспертное заключение эксперта международной конференции антикваров и арт – дилеров, кандидата исторических наук, Главного хранителя отдела металлов ГИМ Л.А. Дементьевой.